• 刘晓林

• 寒江雪
• 李宣章

     也许是从小被逼读了大量的唐诗宋词，被逼学弹钢琴，潜移默化地，我骨子眼里被动接受了诗歌的韵律。有趣的是，家人一方面逼着幼年的我接受古典诗词韵律的熏陶，一方面又逼着少年的我心无旁骛地攻读“数理化”，最终把我逼成了工科的博士，成了工科学子的老师。因此，我没有机会去研究诗歌深层次的东西，我附在诗歌中的所谓韵律，无论对错，都只是一种潜意识。

    或许，大家可以认为我是现代诗歌韵律美的潜意识崇尚者。

    其实，我并非无韵诗的排斥者。我曾读过一些无韵诗，记得读的时候，我的心也曾深深震颤。

    可惜的是，那震颤的感觉只是读诗的瞬间。随着时间推移，那些诗句，就如散落的珍珠难以一一俯拾，原因很简单，因为缺乏韵律，难以在脑海里留下永恒的和弦。

    我也曾写过无韵诗，比如这首“致友人”：

我愿

是我 遗失了开启天堂的钥匙

所有的惶惑卷缩成蛹

变更了乾坤

蛹 仍无法化蝶

我愿

是我 思维的片羽如此纤弱

在夜风里不愿也不能落地

独舞着 一个凋零的故事

……

可是，这些无韵诗，我需要翻检过去的日记才能准确记起字句，而表达同一种愿望的另一首诗，却在脑海里记忆尤深：

如果
还有点点滴滴的记忆
就让记忆汇成一首歌
悠扬传给你 惆怅留给我

如果
还有缠缠绕绕的牵念
就把牵念叠成一只飞翔的鹤
幸福带给你 酸涩留给我

如果
仍有丝丝缕缕的情感
就让情感溶成一首小诗吧
洒脱赋予你 抑郁留给我

如果
未来如海跌跌宕宕
就让浩瀚属于你
哪怕留给我的
只是那片趟过的干涸

    同样的意愿，都是自己的作品，为什么偏偏会忘记前者？原因很简单，因为前者没有韵律，虽然在写作前者的时候，我的心一样在流淌着淡淡的忧伤，流淌着一份感动自己的感动。如果，连自己都容易忘记，那又怎么去指望别人记住呢？

    有朋友反对韵律，因为他们认为，为了押韵而破坏意境得不偿失，很可能会将一首意境悠远的好诗变成儿歌。这种担心有他的道理，比如，我全当笑话打在刘聪美老师留言板上的一首无韵诗：

敛眉时 你婉转成最精致的山水
是朱唇红了骄阳
皓齿白了月色……

如果真被刘老师（当然他闹着玩的）改成如下的句子，那扬帆可是要坚决 “抗议”的：

你一敛眉，
就婉转成最精致的山水
是朱唇染红了玫瑰
皓齿照亮了白云堆……

    但是，这并不代表我放弃诗歌需要韵律美的观点。纵观历史，那些给我们留下深刻印象的诗歌，无一不是朗朗上口韵律飞扬的诗歌，从唐诗到宋词，再到元曲。

    我喜欢徐志摩，他的诗也许没有气势如虹的壮志，但他诗歌中的灵动、唯美和浪漫通过韵律得到了无与伦比的诠释。

轻轻地，我走了，正如我轻轻地来，

我轻轻地招手，作别西天的云彩…..

    这样的诗句，如刀刻在脑中，想忘也无法忘记。

    我同样喜欢闻一多，他和徐相同在唯美和浪漫，不同在思想的表达。如果说徐志摩让我久久唏嘘无法释卷，那闻一多的诗歌，会让我热血沸腾。

    可见，讲究诗歌的韵律，未必就会破坏意境。而缺乏韵律的美好意境，多多少少会是一种憾缺。

    个人以为，韵律与美好意境的完美结合，才是现代诗歌的最高境界。（当然，要达到这一境界需要天分，扬帆此生是不敢奢望的了。）