• 刘晓林

• 寒江雪
• 李宣章

                       范彧

    认识胡世远的诗歌还是从认识他本人开始的。因为我不太会写诗歌，所以对诗歌总是怀着一种敬畏之心，认为诗歌都是人心灵最美好的表现，诗歌是人从心灵中流露出的真情，我喜欢看诗读诗品味诗歌，就像是在生活中，我不是一个烹饪的高手，但我还算是一个不太蹩脚的食客，我能品出菜肴的咸淡生熟软硬火候。我读诗就像是在吃饭，因为觉得诗歌是另一种食粮，是精神不可或缺的食粮。我觉得诗歌之于我就像是菜肴中不可缺少的食盐一样，多了不行，没有了更不行，试想想，生活中没有了盐，一切山珍海味都烹饪不出珍馐佳肴的味道，生活该多么的寡言无味呀。

自古江南多才子，安徽是文化底蕴很深厚的文化名城，孕育了很多知名的大家，江南山水的灵气润育出了许许多多的大家文豪，最著名的大文豪吴敬梓曾撰写了《儒林外史》流芳千古；我们耳熟能详的名篇《醉翁亭记》就出自安徽的滁州，出自安徽大才子欧阳修的笔下。多少年过去了，至今滁州仍然是亭以人贵，人借亭传声。只要到过安徽的人，十有八九要看看醉翁亭，要亲自去感受一下大文豪欧阳修笔下醉翁亭的风采。胡世远也是生长在江年水乡，故乡的山水给了他生命中的聪颖才气，多年的军旅生活又锻造了他男人阳刚豪爽的品性，文学的浸染又给他增添了几分儒雅的风度。一个戎马书生的青年才俊，江南才子般灵性的他却偏偏有一幅北国汉子的那种粗狂豪放。这样的完美结合，体现在他的诗歌中就是那样的和谐完美。当他走向我的时候，我决然没有想到他是来之安徽的一个乡村，只有交谈之时，他那未改的乡音才让我窥视出了他是来自美丽的安徽。五岳归来不看山，黄山归来不看岳，那气势挺拔的迎客松，那云海仙境的诱惑，那奇山异石的鬼斧神工，无不堪称天下美景绝唱。出自这样人杰地灵的故乡，胡世远的多才多艺也就不足为奇了，然而，让我领略他的才华的还是他的诗歌造诣。

记得我到文学院报道的时候，胡世远给我的第一印象就是他为人的热情，当时我们都是远离家乡到省城求学，他以一个东道主的真情为我们所有的学员准备了很多日常所必备的药物，这就足以打动我们很多学员的心灵，交谈中知道他在作协工作，我对他就多了一份敬畏，知道他喜欢写诗歌，对他的敬畏就上升为敬仰了。当时他正在准备出版一本诗集，正在文字校对阶段，看到他拿着那么一厚摞子的诗稿在认真的校对，我就先睹为快成为他的第一批读者。品读着他的那些热情洋溢的诗歌，看出了他对生活的热爱，对亲情友情的挚诚，对军旅生涯的怀念，对文学的崇拜。在诗歌创作上，他可谓是一个快枪手，是一个勤奋多产的诗人，很多诗歌就是在平时上课的间歇中写出来的，每每看到他那样多产的样子，我就惭愧不已。当时的集子已经脱稿，他又在学习期间创作了大量的诗作，当我们即将毕业时候我看到他那散发着油墨香味的诗集时，读着那些文学院生活的点滴在他诗歌中的折射反光，倍感亲切，我就对他刮目相看。从文学院毕业将近一年了，浏览他的博客，白天鹅的情人，每天的诗作几乎都在更新，且有许多的诗歌被外地的报刊选载。最近又有好消息传来，他的散文又获全国征文二等奖，着实为他对文学的孜孜以求的精神所感动，我就经常到他的博客去看他的文章，品味白天鹅的情人的那份情愫。

白天鹅，是一个多么高贵的名称，经历了丑小鸭的磨难历练，辉煌成白天鹅的圣洁，其间要经历多少的坎坷风雨。世上人谁不想和白天鹅有一个渊源，哪怕不能到完成从丑小鸭蜕变成白天鹅的辉煌，能做白天鹅的情人也是很浪漫很美丽的事情。

    在经济大潮席卷全球的时候，诗歌已经成为了的奢侈品，拿时下很流行的话说，现在写诗的人比读诗的人多远去了，很多诗还没写出来就已经被宣判了死刑，很多诗即使是写出了也是被束之高阁，只能是自娱自乐自我欣赏。网络的火爆，浮躁的心气更是被网络的喧嚣推波助澜后难以找到栖息地，能静下心来写诗的人就显难能可贵。在一切崇高都被解构以后，诗歌也被世俗染上了功利性，一些人把诗歌作为敲门砖捞取资本，有些人为了附庸风雅勉为其难开始写诗，正如赵本山在小品里调侃说的那样，“七天憋出六个字”。那些人也在出书写诗，那些诗看着真有损我们的眼睛，那样的口水诗简直就是对诗歌对中国语言的玷污，那样流水帐样的叙述，把一天的吃喝拉撒睡都用分行的字记录下来就成为了诗歌，看得人真的就像见到大海一样有呕吐的感觉，因为晕船。

现在已经不强调诗歌的现实性战斗性了，那种把诗歌当成投枪匕首的年代已经过去了，诗歌从过去的白雪公主已经沦落为烧火的灰姑娘了，当年一说某某是青年诗人，那是一种多么荣耀的称谓，既有敬重，又有仰慕；现在你要是冷不丁地说某某人是诗人，背不住你就兴许挨打，或是被搬砖拍，他会反唇相讥的回敬你说，你骂谁是青年诗人，你才是青年诗人哪。在近乎疯狂的市场经济时代里，诗歌的空间越来越小，写诗已经是一种比较奢侈的事情。作为一个热爱诗歌喜欢写诗歌的人，是非常令人钦佩的；作为一个能每天坚持读诗写诗的人，能把文学视为神圣的精神家园，能把文学院作为自己心灵的驿站，把出版诗集作为自己的一种追求，这种精神着实难能可贵。站在你面前的胡世远，潇洒帅气，脸上总是洋溢着一种阳光般的笑意，那真诚的笑脸就像是冬天的一个火炉，让你靠近他就就能感受到他阳光般的亲切温暖，那就像在炉火中散发的温度让你感到一种快乐，一种没有掺杂世俗那种红尘中那种市侩和世故，让你心不设防一下子就拉进了和他的距离，这就正如他的诗歌那样读起来倍感亲切自然，轻松随意，然而在这轻松间不知不觉地你就会被他的文字所浸染，被他真情糅进这些鲜活的文字中的情感所打动，让你捧起他的诗歌读起来，不知不觉间就和他走在一起，感受着他心的律动。那浓浓的乡音乡情让你亲近泥土，亲近大自然的蓝天白云山青树绿，那根扎在故乡泥土中难解的情愫，浓郁着乡音难改的执着就像春天的河风扑面袭来。那在钢筋水泥的都市中单调灰白的生活，造就泯灭了童年时的那些美好的记忆，看着孩子们在变形金刚及许多现代玩具中寂寞的享受单调的童年，总是会触动他记忆中的那根神经，不知不觉间就想起了童年许许多多的趣事，那些难以割舍的记忆就会化作他笔下汩汩流淌的诗句，让我们在他平时朴素的叙述中，告别了钢筋水泥世界的枯燥无味，来到了一个童话的世界里。

诗言志，都说眼睛是心灵的窗户，诗歌就是文学的眼睛。文如其人，文为心声。俄国诗人布罗茨基曾经说过这样的一句话：“墨水的诚实甚于热血”。鲁迅先生也说过这样的话，从血管里流出的都是血，血总是浓于水的。诗贵言情，无病呻吟的语言是很难打动人的，人贵真诚；精诚所至，金石为开，至诚至情才是诗人创作的底蕴。生活是创作的源泉，只有那些来源于生活的毛茸茸原生态才是诗歌创作最真的原动力，眼前的一言一行一景一物都成为胡世远创作诗歌取之不尽用之不竭的源泉，童年的一件趣事，故乡的一处风景，生活中的一件小事，甚或是孩子玩耍中意外受了一点轻伤，都能在他的诗歌中找到慈父那种对孩子的疼爱和对自己内心迁就的表达。诗歌，诗源于情感的积淀与宣泄，源于理性与感性的融合与火花，哪怕写景写物，也不乏情感，不乏对美好生活的热爱！歌存在的意义，在于诗歌源于生活与社会，在与诗歌能和我们的生活息息相关，或流露心中淡淡的哀愁，或品味身边的一件小事，或慨叹人世间的疾苦，或抨击假丑恶的行为，嬉笑怒骂皆成文章。只有这样的诗歌才能够提示生活、指点迷津，能够抒发诗人心境、激情励志，能打动读者的心灵，使读者在品读诗歌的时候能产生共鸣。这样的诗歌才能打动人、感化人,读胡世远的诗歌，你会找到生活中的影子，你会和着他的脉搏律动，你能找到同盟者和知音，能触摸到你到内心深醉柔软的部分，让你和他一起喜怒哀乐，一起品味生活的酸甜苦辣，感受人生的起落跌宕。中国有一句古话，说的是功夫在诗外，法国一位象征主义诗人也曾说过：“生活在别处”。这就揭示了诗人不要满足于眼前的社会和生活，其精神世界要在更高的境界。

诗歌是具有最灵敏、最深邃的思想力量。胡世远的诗歌，在对身边司空见惯事物的诗歌表达中，一直在极力地升华与超越。与此同时，也毫不例外地发现了美和具有高度艺术性的写作特征。诗歌，这个最经济的语言，能够经常让我们领略到阅读的便捷与快感。

写到这里，我突然又想起我们在文学院慰问汶川学子的事情，当时我们都是心怀虔诚，给汶川学子带去我们的真挚的问候，而胡世远却是把他刚刚出版的诗集《山的那边》带去一百多本，并且每本都给这些汶川学子签上自己的名字，并写下了对这些汶川学子的深深的祝福，给他们留下了自己的电话号码，让他们有什么困难就直接和他联系。这样的情怀，这样的大爱，不是出自真心的那种博爱，很难做到。这也难怪，他的诗歌写得那么好，那么富有人情味道，让人品味，让人百读不厌。

最后，让我就用他的诗作为我的这篇小文的结尾吧。

 《就这样一直朝前走》

一句乡音，点亮期待的心花

怒放在如潮的人群

久违的方言，似一把利剑

能把坚硬的冰戳穿

握手。笑容。香烟。跳跃往事的

火苗。吐出故乡的炊烟袅袅

余兴未尽，推杯换盏。恨不得

一口饮尽乡愁。思念变成汗水

挥发。无声的语言，流露出

深夜对黎明的呼唤

乡音啊，二十年没有改变

乡音啊，这一辈子已不能改变

惊诧的眼神，斜刺的光芒

把我推向都市繁华的边缘

白天鹅翩翩起舞，南腔北调的

歌声，前仰后合中漾出

儿子灿烂的笑容。这情景

让我一下子乐在其中

走出去，朝前走，别无所求

就这样，一直朝前走

乡音悠悠。心里塞满春色

无论在哪里，都会有感动的丰收

祝福胡世远，祝福诗歌，就这样一直朝前走，走出去，朝前走，别无所求。走出一个心灵的新世界，走出一个诗歌王国的新辉煌。