• 刘晓林

• 寒江雪
• 李宣章

                                                       ----唐诗中的含蓄蕴籍及其例诗

    中国是一个诗的国度，诗歌中一大技巧就是含蓄。“诗犹文也，忌直贵曲”，“不著一字，尽得风流”-----作诗贵含蓄婉转，忌直说意尽。“不著一字”，也并不是一字也不透露，而是不多透露，是指作诗时要讲究用烘托的笔法，通过形象化的语言表现，让读者去领会言外之意。这就好比中国山水画中的留白和音乐中的休止，往往给观赏者留有想象的余地和不尽回味的韵味。宋代严羽的《沧浪诗话》中有一段评论唐诗的名言，可谓精辟之至：“盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处莹彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”说的就是唐诗的这种含蓄蕴籍的审美特征。为了领略这种含蓄委婉、空灵蕴藉的艺术之美，现特意从浩如烟海的唐诗杰作中挑选优秀的几例，和大家一起品赏。

   例诗之一：

          《送梁六自洞庭山》

            作者：（唐）张说

   巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。

   闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。

   这是一首送别之作。全诗笔意淡雅，无一字写“愁”字，却自有一种凄婉之意在诗中如洞庭湖水一样迷离荡漾。“洞庭秋”的“秋”字、“孤峰”的“孤”字，皆深蕴着作者送别时凄凉孤独的情怀。下句作者怀想洞庭君山自古就有的虚无缥缈的神仙之传说，眺望洞庭湖水的无边无际，不由得想到友人的征帆也“随湖水”而去，变得如神仙一样“不可接”了，从而也留下了一个言有尽而意无穷的结尾：“心随湖水共悠悠”，正可谓“不著一字，尽得风流”，浓厚的别情浑融在诗境中，余韵袅袅。

   例诗之二：

           《宴词》

       作者：（唐）王之涣

   长堤春水绿悠悠，畎入江河一道流。

   莫听声声催去棹，桃溪浅处不胜舟。

  “ 畎”是田间小沟的意思。全诗译成白话就是：长堤逶迤，碧明的春水悠悠，无数涓涓的渠水，宛如柔软的飘带，缓缓汇入漳河，随河水一道向远方流。（春水尚能随漳河一道流去，我却不能与友人一起同往。）还是不要去倾听那频频催促的离去的桨声吧，不然这浅浅的桃花溪，会载不动离愁越来越重的小舟。全诗没有一个字诉说离愁，惟以“溪浅”衬之，令人想象诗人离愁之深，是很含蓄蕴籍的表达。

    例诗之三：

      《晚泊浔阳望庐山》

      作者：（唐）孟浩然

    挂席几千里，名山都未逢。

    泊舟浔阳郭，始见香炉峰。

    尝读远公传，永怀尘外踪。

    东林精舍近，日暮空闻钟。

    全诗译成白话为：千里烟波江上，风景秀丽宛如徐徐展开的画卷，但却没有一座名山与我相逢。直到船泊浔阳城下，才看见庐山那秀拔挺立的香炉峰。曾经听说过东晋高僧慧远在这里的传说，不由得深深怀念这位高僧的尘外仙踪。高僧曾居住的东林精舍近在眼前的时候，从斜阳晚照的暮空中隐约传来了阵阵清钟！（高人不见，空闻钟声，只会勾起心中无端的怅惘。）-------末句一个“空”字下得极妙，诗人不写登临拜会，笔墨下到空闻而止，望而不即，恰如画中的留白，令人悠然神远。无怪乎清代王士祯称赞它说：“诗至此，色相俱空，真如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。”

    例诗之四：

            《春晓》

         作者：（唐）孟浩然

      春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

      夜来风雨声，花落知多少？

      这首诗被录入小学课本中，传诵极广，可谓妇孺皆知。全诗平易浅近，自然天成，晶莹透彻，没有丝毫雕饰的痕迹。前两句与“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”的写法有异曲同工之妙，通过听觉形象，令人想见屋外的盎然春意；三句转写对夜来潇潇春雨的回忆，自然也引起了作者对大自然花木的担忧，这就是末句的惜春：花落知多少？诗人敏锐的抓住了清晨睡起时思想活动萌动的刹那间进行描写，却又并不铺展下去，在一片惜春的情怀中陡然撒手不管，剩下的无穷兴味，任由读者自己的想象去丰富和补充。全诗情与景会，言浅情浓，在不期然中觅得大自然的真趣，堪称天籁。

    例诗之五：

            《宿建德江》

          作者：（唐）孟浩然

    移舟泊烟渚，日暮客愁新。

    野旷天低树，江清月近人。

    此诗妙处在后两句。日暮时刻，旷野无垠，莽莽苍苍，放眼望去，远处的天空显得比近处的树还要低；在这宁静的夜晚，惟有映在清清的江水中的明月，和人的寂寞的愁心是那么亲近。这两句历来为人传诵，仿佛淡雅的素描，勾勒出了一幅空旷寂寥的景致。寓情于景，很自然地烘托出了第二句的“客愁新”。全诗在诗人和明月的亲近中戛然而止，却让人止不住去联想：那一轮明月在诗人心中究竟会勾起怎样的思绪呢？是在寂寞中得到了慰藉的淡淡喜悦，还是在幽独情怀中更增添了新的客愁？诗人没有明说，却千百年来一直让人揣摩。

    在代表中国诗歌最高峰的唐诗中，这样蕴藉优美的诗歌不胜枚举。如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》中的“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”；王维的《山居秋暝》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”，《鹿柴》中的“返景入深林，复照青苔上”，《送元二使安西》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”；李白的《哭晁卿衡》中的“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”；韦应物的《滁州西涧》中的“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”等等，这些如露水般成熟琴韵般悠长的名句，均给人以唇齿留香、余味无穷的审美感受，千百年来有口皆碑-----既然如此，我也就没有必要在此一味剥皮拆骨，做代人嚼馍式的解说了，赶紧打住吧，留下空间让大家自己有时间慢慢去咀嚼和体会吧。